나폴레옹의 대관식, 그림 속 장면은 실제 역사와 달랐다?
루브르에서 거대한 그림을 보다 보면 자연스럽게 발걸음을 멈추게 되는 작품이 있습니다.
수많은 사람들이 한 공간에 모여 있고, 중앙에는 화려한 옷을 입은 두 사람이 있습니다.
처음 보면 실제 대관식 현장을 그대로 옮겨놓은 것처럼 보입니다.
그런데 이 그림을 자세히 들여다보면 조금 이상한 점이 있습니다.
실제로 대관식에 참석하지 않았던 사람이 그림 속에 등장하고, 실제 의식에서 있었던 장면과도 조금 다르게 표현되어 있습니다.
바로 자크 루이 다비드의 〈나폴레옹의 대관식〉입니다.
정확한 작품명은 〈1804년 12월 2일 파리 노트르담 대성당에서 거행된 나폴레옹 1세 황제의 대관식과 조세핀 황후의 대관〉입니다.
그런데 우리가 흔히 알고 있는 '나폴레옹이 황제가 되는 순간'을 그대로 그린 그림은 아닙니다.
그림 속에서 나폴레옹은 무엇을 하고 있을까?
그림의 중심을 보면 나폴레옹이 서 있고, 그 앞에는 조세핀이 무릎을 꿇고 있습니다.
나폴레옹은 손에 왕관을 들고 조세핀에게 씌우려는 순간을 보여주고 있습니다.
주변에는 교황과 성직자, 황실 가족, 고위 관료와 군인들이 자리하고 있습니다.
모두가 중앙을 바라보고 있기 때문에 자연스럽게 시선이 나폴레옹과 조세핀에게 모입니다.
그런데 여기서 중요한 사실이 하나 있습니다.
이 장면은 실제 대관식에서 일어난 여러 의식 중 하나를 다비드가 선택해 구성한 것입니다.
1804년 12월 2일 노트르담 대성당에서 열린 대관식에서 나폴레옹은 먼저 자신의 머리에 월계관을 씌웠고, 이후 조세핀의 왕관을 들어 그녀에게 씌웠습니다.
다비드는 바로 이 순간을 그림의 중심 장면으로 선택했습니다.
루브르 역시 이 작품이 나폴레옹이 자신의 왕관을 쓴 뒤 조세핀에게 왕관을 씌우는 순간을 보여준다고 설명합니다.
그런데 왜 '나폴레옹의 대관식'인데 조세핀이 중심에 있을까?
그림을 보면 오히려 조세핀의 모습이 상당히 눈에 들어옵니다.
그녀는 화려한 흰색 드레스를 입고 무릎을 꿇은 채 나폴레옹을 향하고 있습니다.
나폴레옹은 그보다 한 계단 위에 서서 왕관을 들어 올리고 있습니다.
두 사람의 위치와 자세만 봐도 누가 권력을 가지고 있는지가 분명하게 드러납니다.
그런데 실제 역사에서 나폴레옹의 대관식은 단순히 왕관을 쓰는 행사만을 의미하지 않았습니다.
프랑스 혁명 이후 공화국이었던 프랑스에서 나폴레옹이 황제가 된다는 것은 정치적으로 상당히 큰 변화였습니다.
그래서 대관식에는 종교적인 의식과 함께 황제의 권력을 정당화하기 위한 여러 상징이 사용되었습니다.
나폴레옹은 로마 제국과 프랑스 왕정의 전통을 연결하면서 자신이 새로운 황제라는 이미지를 만들어내고자 했습니다.
루브르는 이 대관식이 고대 로마의 전통과 중세 황제 및 프랑스 왕의 대관식 전통을 결합한 행사였다고 설명합니다.
사실 나폴레옹은 처음부터 이 장면을 그리려고 했던 것이 아니다
이 부분이 이 그림에서 꽤 재미있습니다.
다비드가 처음 생각했던 장면은 지금 우리가 보고 있는 모습과 달랐습니다.
원래는 나폴레옹이 자신의 머리 위에 왕관을 직접 들고 있는 순간, 즉 자기 자신에게 왕관을 씌우는 장면을 그리려고 했습니다.
실제로 이 장면은 여러 준비 드로잉에도 남아 있습니다.
그런데 최종 그림에서는 그 장면이 사라졌습니다.
대신 나폴레옹이 조세핀에게 왕관을 씌우는 순간으로 바뀌었습니다.
루브르 자료에 따르면 다비드는 실제 캔버스에 자기 대관의 장면을 먼저 그렸다가 이후 완전히 지우고 현재의 장면으로 바꾸었습니다.
이 변화는 상당히 중요합니다.
자신의 머리에 직접 왕관을 씌우는 모습은 나폴레옹의 권력과 독립성을 강하게 보여주는 장면입니다.
반면 조세핀에게 왕관을 씌우는 모습은 훨씬 공식적이고 의례적인 장면처럼 보입니다.
결국 우리가 보는 그림은 실제 사건을 기록한 장면이면서 동시에 나폴레옹에게 가장 적합한 모습으로 다시 구성된 장면이기도 합니다.
그림 속 어머니는 실제로 대관식에 오지 않았다
그림을 자세히 보면 왼쪽 위쪽에 특별히 눈에 띄는 인물이 있습니다.
나폴레옹의 어머니 레티치아 보나파르트입니다.
그런데 실제 대관식 당시 레티치아는 그 자리에 없었습니다.
그녀는 나폴레옹과의 갈등 때문에 대관식에 참석하지 않고 로마에 머물렀습니다.
그런데도 다비드의 그림에서는 황실 가족을 바라보는 중요한 위치에 앉아 있습니다.
왜일까요?
이것은 단순한 실수가 아니었습니다.
루브르 소장품 자료에 따르면 레티치아를 비롯해 실제 행사에 참석하지 않았던 인물 몇 명이 그림에 등장하는 것은 나폴레옹의 요청에 따른 정치적 목적과 관련이 있었습니다.
황제의 어머니가 아들의 대관식을 지켜보는 모습은 실제 역사보다 훨씬 보기 좋은 가족의 모습을 만들어줍니다.
결국 다비드는 '그날 실제로 있었던 일'만 그린 것이 아니라 '황제가 사람들에게 보여주고 싶었던 장면'을 그린 것입니다.
그림 속에는 실제로 없었던 사람이 더 있다
레티치아만 그런 것이 아닙니다.
당시 행사에 참석하지 않았던 추기경 카프라라와 오스만 제국 및 신성로마제국 관련 외교 인물들도 그림 속에 포함되었습니다.
반대로 그림을 그린 다비드 자신도 화면 안에 등장합니다.
그는 위쪽 관중석에서 가족과 함께 앉아 그림을 그리고 있는 모습으로 자신을 넣었습니다.
화가가 역사적인 사건을 기록하는 동시에 그 사건을 기록하는 자신의 모습까지 그림 속에 남긴 셈입니다.
루브르 자료에 따르면 다비드는 자신의 아내와 두 딸, 조수와 친구들까지 함께 있는 모습으로 자신을 화면에 넣었습니다.
그래서 이 작품을 자세히 보면 단순히 나폴레옹과 조세핀만 보는 것이 아니라 당시 황실을 둘러싼 수많은 인물을 한꺼번에 살펴볼 수 있습니다.
그림 속에는 191명의 인물이 등장한다
이 작품이 더욱 놀라운 이유는 화면의 규모뿐만이 아닙니다.
루브르에서는 이 작품에 모두 191명의 인물이 등장한다고 설명합니다.
황실 가족과 성직자, 외교관, 군인, 귀족, 예술가 등 다양한 사람들이 한 화면에 들어 있습니다.
그런데 이렇게 많은 사람이 등장하는데도 그림이 완전히 뒤죽박죽으로 보이지는 않습니다.
다비드는 사람들을 계층과 역할에 따라 배치했습니다.
교황과 성직자는 중앙의 제단 주변에 배치하고, 황실 가족은 왼쪽, 고위 관료와 군인들은 오른쪽에 배치했습니다.
그리고 중앙에는 나폴레옹과 조세핀을 놓았습니다.
수많은 사람이 등장하지만 결국 모든 시선이 중앙으로 모이도록 만든 것입니다.
교황은 왜 이렇게 조용히 앉아 있을까?
그림에서 또 하나 눈에 들어오는 인물이 있습니다.
바로 나폴레옹 뒤쪽에 앉아 있는 교황 비오 7세입니다.
대관식이라면 교황이 나폴레옹의 머리에 왕관을 씌우는 장면을 예상하기 쉽습니다.
하지만 그림 속 교황은 왕관을 직접 씌우고 있지 않습니다.
그저 뒤에서 손을 들고 축복하는 모습으로 표현되어 있습니다.
이 역시 나폴레옹의 권력을 보여주는 중요한 장면입니다.
종교적 권위를 상징하는 교황은 존재하지만, 실제로 왕관을 쓰는 행위의 주체는 나폴레옹입니다.
루브르 자료에서도 나폴레옹이 스스로 왕관을 쓴 뒤 조세핀에게 왕관을 씌웠으며, 교황은 축복하는 역할을 했다고 설명합니다.
즉 이 그림에서는 교황이 행사의 중심이 아니라 나폴레옹의 황제 권위를 증명해주는 존재처럼 배치되어 있습니다.
그림을 자세히 보면 나폴레옹의 권력이 보인다
나폴레옹이 입고 있는 옷도 그냥 화려한 의상이 아닙니다.
흰색 새틴 옷 위에는 붉은색 벨벳 망토가 걸쳐져 있고, 망토에는 황금색 벌 문양이 반복되어 있습니다.
주변 인물들의 의상 역시 매우 화려하지만, 중앙의 나폴레옹은 색과 위치 모두에서 확실하게 구분됩니다.
그가 서 있는 위치도 중요합니다.
조세핀보다 한 단계 높은 곳에 서 있고, 주변의 인물들은 모두 그를 중심으로 배치되어 있습니다.
그림 전체가 나폴레옹을 중심으로 구성되어 있는 것입니다.
그런데 이 거대한 그림은 얼마나 클까?
실제로 보면 사진보다 훨씬 크게 느껴집니다.
이 작품의 크기는 약 6.2m 높이에 9.8m 너비입니다.
루브르에서도 이 작품을 가장 큰 그림 가운데 하나로 소개하고 있습니다.
그래서 작품 앞에 서면 인물 한 명 한 명이 거의 실제 사람처럼 느껴지고, 화면 전체가 하나의 거대한 역사적 무대처럼 보입니다.
사진으로 볼 때는 수많은 인물이 작은 점처럼 보이지만, 실제 작품에서는 옷의 자수와 장신구, 표정까지 하나씩 눈에 들어옵니다.
결국 이 그림은 '기록'이 아니라 '연출'에 가깝다
〈나폴레옹의 대관식〉을 보고 있으면 처음에는 실제 대관식 현장을 그대로 옮긴 역사화처럼 느껴집니다.
하지만 하나씩 살펴보면 실제와 다른 부분이 계속 발견됩니다.
실제로 오지 않은 사람이 등장하고, 실제 의식의 장면도 다시 구성되어 있습니다.
나폴레옹이 처음 자기 머리에 왕관을 씌우던 장면도 사라지고, 조세핀에게 왕관을 씌우는 장면이 중심이 되었습니다.
결국 다비드가 그린 것은 단순히 '1804년 12월 2일에 실제로 일어난 일'이 아닙니다.
나폴레옹이 어떤 황제로 기억되기를 원했는지를 보여주는 이미지이기도 합니다.
그래서 이 그림을 알고 나면 제목도 조금 다르게 보입니다.
처음에는 그냥 나폴레옹의 대관식을 그린 그림이라고 생각했지만, 자세히 들여다보면 한 사람의 권력을 어떻게 화면 속에서 만들어내는지 보여주는 그림이기 때문입니다.
실제 역사에서 일어난 사건을 그대로 기록하는 대신, 사람과 공간과 의상을 배치하고 필요하다면 실제로 없었던 인물까지 더해서 하나의 완벽한 장면을 만들어냈습니다.
그래서 지금도 이 그림 앞에 서면 단순히 오래된 대관식 장면을 보는 것이 아니라, 나폴레옹이 자신의 시대를 어떻게 기억하게 만들고 싶었는지를 보고 있다는 생각이 듭니다.
작품 정보
- 작품명: 〈나폴레옹 1세의 대관식과 조세핀 황후의 대관〉
- 작가: 자크 루이 다비드
- 제작연도: 1806~1807년
- 재료: 캔버스에 유채
- 크기: 약 621 × 979cm
- 소장처: 루브르 박물관, 파리
- 현재 전시: 드농관 1층 702번 전시실
참고 자료
- Musée du Louvre, 〈Le Couronnement de l'empereur Napoléon Ier et de l'impératrice Joséphine〉
- Musée du Louvre, Jacques-Louis David 관련 작품 및 전시 자료
본문에 사용한 작품 사진은 파리 루브르 박물관에서 직접 촬영했습니다.